越南時尚怎麼紅到海外

先想像把手機裡那條 PUSH PUSH 條紋褲拉到全螢幕。腰頭往下，褲管一路放寬，細直紋跟著延伸，日常的 T 恤也被它換了比例。你也許先記住褲子，後來才發現：原來這個牌子來自胡志明市。^[34][37]

它還有一個比「哪位明星穿過」更有意思的開頭。PUSH PUSH 最初想做給二十多歲女性穿，條紋褲卻意外帶來男性顧客。一件褲子，把品牌原本想像的衣櫥邊界往外推了出去。^[35]

把畫面切到 KATSEYE 的舞台，綁帶、短裙與亮色裝飾又是另一回事。再打開 GIA Studios 的 lookbook，長垂片、奶油色襯衫和寬褲，安靜得像另一個世界。這些設計都有越南背景，卻很難被收進同一個風格標籤。

這正是越南時尚現在好看的地方。2026 年，Vogue Business 從 K-pop 造型追到設計師，Condé Nast Traveler 把胡志明市的獨立品牌寫進城市風景，Inside Retail 則跟著街頭品牌走到曼谷。台灣讀者的入口甚至更近：PUSH PUSH 已經與台灣選品店 FLOM_ 做過合作。^{[06][12][13][38]}

所以，越南時尚究竟怎麼紅到海外？先把幾件值得看的衣服放在一起，再把它們背後的人、音樂與商店接起來。你會發現，這個故事走了好多年，而且還在長出新的樣子。

PUSH PUSH 那條寬褲後來穿到了誰身上

PUSH PUSH 創辦人 Puhi 原本有工業電機工程背景。她在 2026 年接受 JUKSY 到訪專訪時，回憶自己進入胡志明市一家服裝品牌，才從頭學起製作服裝。這段經歷讓眼前的寬褲多了一點趣味：它出自一個曾經完全站在時裝門外的人。^[36]

更早的 2024 年訪談裡，Puhi 說品牌在當年 4 月 14 日正式推出。當時鎖定的是二十多歲、喜歡運動與街頭風格的女性；Stripes Pants 的反應超出預期，連喜歡 Unisex 褲款的男性也走了進來。現在，品牌的官方介紹依然把這條跨男女穿著的褲子列為代表。^[34][35]

仔細看，PUSH PUSH 的看點就在熟悉與誇張之間。條紋、Polo、襯衫都不難認，輪廓卻敢放得很開。它也做貼身女裝，讓一件收緊的上衣與很寬的下身在同個衣櫥相遇。官方 Version 2 商品頁也讓男女模特示範同一款褲子，可以直接比較完整搭配和上下身比例。^[34][37][39]

別急著把它全叫成「寬版西裝褲」。品牌現行 Striped Pants Version 2 的商品頁寫的是丹寧。看起來帶著俐落條紋，穿著位置卻仍靠近日常街頭，這個交界才有意思。^[37]

到了台灣，故事已經有實體落點。2025 年 12 月，PUSH PUSH 與 FLOM_ 在台中合作快閃，帶來寬褲系列，也做出放入新店座標的聯名短 T。那件衣服讓兩地的名字出現在同一個設計裡；越南品牌來台灣，也多了一個比轉貼照片更直接的相遇方式。^[38]

街頭衣櫥裡有球衣 也有 Polo

如果從 PUSH PUSH 再往外逛，越南 streetwear 的面孔很快就多起來。

Hades 在 2016 年開店，早期回顧裡有寬鬆輪廓、反光與紮染實驗。現在看它的 Dune Stripe Polo，棕色與奶油色橫紋、翻領和胸前刺繡，倒像替熟悉的有領上衣換了一個鬆弛版本。有街頭味的衣服，也可以不用把圖案印滿整件。^[02][15]

DirtyCoins 的畫面比較接近球衣和音樂。深色球衣配迷彩寬短褲，白襪、頭巾把造型接起來，足球式圖像走出了球場。品牌從 2017 年起步，2023 年還為《Rap Việt》第三季的參賽者提供服裝。這裡的音樂連結有具體的人在穿，也有觀眾在看。^[03][26]

Levents 則把男女放進同一個輕鬆的運動休閒世界。藍白條紋長袖 Polo 的衣身短而寬，胸前有標誌與刺繡；同樣有領子，穿出來的節奏又與 Hades 不同。所謂 Boxy，重點是長短與寬度一起調整，不是把尺寸一路往大買。^[04][16]

這幾個牌子共享 T 恤、Polo、球衣與寬褲，卻各自把焦點放在不同位置。喜歡街頭服的人可以先挑自己熟悉的一件看，再比較肩線、衣長、褲管和整套造型。品牌之間的差別，往往就在這裡慢慢出現。

Fancì Club 把花戴上男裝襯衫

再往前，衣服開始貼近身體。

Fancì Club 的薄紗、抓皺與柔軟線條，在照片裡很容易抓住目光。Duy Tran 曾在 Vogue Japan 訪談裡談起古著與改造舊衣的起點，以及立體剪裁的創作方式。看它的衣服，比起只記明星名單，更值得多停一下的是布料如何沿著身體轉彎。^[25]

2025 年發表的 SS26「Renaked」，讓這套語言走進品牌首個男裝系列。Morph Collared Shirt 是一件白襯衫，胸前卻垂下一簇可拆卸的立體花，下面接著極寬的條紋長褲。襯衫的俐落還在，最先被看到的卻變成花朵。^[09][28][29]

把這套男裝與紅色蕾絲、淡紫束身結構的女裝放在一起看，Fancì Club 的世界會比「女團愛穿的牌子」完整很多。它在探索的是身體、裝飾與比例，男女裝提供了不同的表演方式。

La Lune 讓牛仔褲長出蝙蝠翅膀

La Lune 的角色感更強。Vicki Virus，也就是 Quách Đắc Thắng，在 2017 年末創立品牌，官方用 demi-couture 描述重視手作細節、有限量生產的方式。^[14]

Bat Wings Jeans 很適合拿來看懂它：高腰、寬褲管，先保留你熟悉的牛仔褲骨架，外側再長出翼形拼片。輪廓有點奇幻，底下仍是一件能放進日常搭配裡的褲子。原來舞台感不一定要從頭穿到腳，一個突出的形狀就能改變整套衣服的表情。^[27]

到了 KATSEYE 的 2026 Governors Ball 造型，這種想像被放大。黑色打底，紅、桃紅、藍、紫和黃綠散落在不同成員身上；綁帶、金屬環、短裙與長手套互相呼應。拉遠看是一個團體，靠近看，每套又有自己的細節。La Lune 的官方貼文標註造型師 Katie Qian，讓這張照片背後的合作關係也有了名字。^[31]

音樂影像會替品牌打開很大的窗。從那扇窗往裡面看，還有完整系列、手作細節與日常商品。Fancì Club 的 Duy Tran 在近期訪談就談到：表達創作世界的作品，和更容易穿進日常的衣服，可以各有角色。明星造型讓人開始好奇，接下來才輪到品牌用更多作品留住目光。^[07]

GIA Studios 把音量轉小

看完花朵、綁帶和蝙蝠翼，再翻到 GIA Studios，眼睛會停在另一種東西上：布料落在哪裡，腰線又放在哪裡。

這個 2018 年成立的越南女裝品牌，以當代剪裁建立自己的衣櫥。Fall 2026 的一套造型，把奶油色襯衫與寬褲，接上一道長黑色垂墜層次。^[10][30]

它提供了理解越南設計的另一種速度。你可以先被一條線吸引，再回頭發現那是兩件衣服疊在一起的效果。喜歡襯衫、西裝與寬褲的人，從這裡進入，可能比從舞台造型更自然。

這張地圖也該往胡志明市以外拉遠一點。Subtle Le Nguyen 的設計師 Nhat Viet 從河內搬到胡志明市，做衣服時喜歡跟著布料在人台上的走向，讓形狀慢慢出現。他也曾回憶，疫情期間來自 SSENSE、Moda Operandi 的機會，協助品牌走了下去。買手和衣架，同樣能替設計打開海外的門。^[41][42]

先有自己的場景 才有我們後來看到的熱鬧

把時間往回撥，你會看到衣服曾經在網路上賣，也從創作者的住處開始被人認識。

The New Playground 創辦人 Lana 在 2026 年接受 Esquire Vietnam 訪問時，回憶約 2015 年接觸到一群這樣做衣服、賣衣服的年輕人，其中不少還是學生。她想給這些品牌一個能讓人走進來、看到實物和摸到布料的地方。2017 年，The New Playground 開門了。^[01]

這段故事很重要。今天在海外媒體裡一起出現的名字，有些已經在自己的城市做了好幾年，有些則是後來加入的新面孔。你最近開始注意它們，時間線卻不一定從最近開始。

把幾個時間點排在一起

• 約 2015 年：Lana 回憶接觸在網路與住處販售的年輕品牌，後來成為 The New Playground 的起點。^[01]

• 2016 至 2017 年：Hades 開店、DirtyCoins 起步；The New Playground 開門，La Lune 也在 2017 年末成立。^{[01][02][03][14]}

• 約 2020 至 2021 年：Fancì Club 與 BLACKPINK 造型團隊的合作、La Lune 與 Aespa 舞台服，成為設計師訪談中談到的海外曝光節點。^[06]

• 2023 年：DirtyCoins 服裝出現在《Rap Việt》參賽者身上，繼續與本地音樂場景相接。^[03]

• 2024 至 2025 年：PUSH PUSH 推出；Fancì Club 開出胡志明市首間旗艦、在越南舉行首次伸展台秀；Rue Miche 發展 L’Édition，PUSH PUSH 與 FLOM_ 合作台中快閃。^{[07][17][35][38]}

• 2026 年：Fancì Club 在紐約做 showroom；9 月 Heavy Pop 把數個越南街頭品牌帶到曼谷 Siam Discovery，讓海外觀眾在商店裡接觸作品。^[08][13]

在手機上收藏之後 去哪裡看到整個系列

一張明星照片可以讓你記住名字，真正逛過一排衣服，又是另一回事。

The New Playground 把分散的品牌聚在同一個地方，讓探索有了實體路線。PUSH PUSH 現在的越南官網也列出它在 The New Playground 的販售位置，以及自己的門市。街頭服的生長，有時就藏在這種很實際的事情裡：有人能走進去，把衣服拿下來看。^[01][40]

Rue Miche 則提供另一種逛法。L’Édition 在 2025 年 10 月 3 日舉行正式開幕活動，女裝、當代性別中立設計、配件與生活物件，並置在同一個空間。即使你第一次聽到這些名字，也能沿著衣架慢慢找到自己喜歡的輪廓。^[17]

海外的入口逐漸變多。Fancì Club 官方列出的通路包括 SSENSE、巴黎 MiMa、紐約 Hauteline；GIA Studios 則有 Lane Crawford、韓國 10 Corso Como 與美國 Nordstrom。2026 年 6 月，Fancì Club 另在紐約辦 showroom，讓買手和媒體看見系列實物。^[08][11][24]

女裝品牌 LSOUL 走得更像一趟跨城市巡遊：2026 年 4 月 ELLE 記錄它第二次參與上海時裝週，發表 L’amour；曼谷 EmSphere 的官方店舖目錄，也能找到 LSOUL。伸展台之外，海外商場裡有一間可以走進去的店，讓認識品牌的方式多了一種。^[43][44]

街頭品牌也能先往鄰近城市走。2026 年 9 月，Heavy Pop 在曼谷 Siam Discovery 的快閃，帶來 Stressmama、DirtyCoins、Hades 等名字。這些場合讓「我在網路上看過」有機會變成「我試過它的衣服」。^[13]

穿著照、報導、通路名單，記錄了不同程度的被看見。至於賣出了多少、能不能持續，還得看各品牌往後的表現。眼下已經足夠有趣的，是你能從越來越多地方接觸這些衣服。

台灣能學走什麼 先看已經發生的相遇

PUSH PUSH 與 FLOM_ 的合作，讓台灣這一章有了很具體的開場。台灣選品店有自己的顧客與穿搭語境；越南品牌帶來清楚的輪廓，雙方一起做一件聯名作品。衣服跨海之後，還能在新的地方長出新故事。^[38][39]

台灣自己的品牌也有值得對照的路徑。NAMESAKE 在 2020 年原訪談裡，把家族農業生意、跨城市生活與籃球經驗放進作品，連農業袋、米袋的質感都能成為衣服的靈感。兄弟更早透過 NE.SENSE 做選品、累積社群，才往自己的品牌走。^[18][19]

GOOPiMADE 則把選品、自有品牌與空間連在一起。官方列出的通路跨過亞洲、歐洲和澳洲；2026 年 9 月的開幕報導，則把 GOOD!CAVE 描述為連結 Store、Gallery、Room 的新空間，把服裝、聲音與設計物件放在一起。第一次走近品牌的人，多了一個能理解它品味的地方。^[20][21][22]

從這些例子回看越南，值得台灣借走的是幾個做法：把最有個性的衣服拍清楚，讓造型與日常穿著接得上；讓音樂人、造型師、選品店有理由反覆合作；也讓第一次聽到名字的人，知道下一步去哪裡看完整系列。

各種衣服需要的舞台不一樣。特殊訂製、剪裁女裝、日常街頭服，有各自的價格、製作節奏與顧客。比較的起點，應該是作品和它適合出現的地方。

下一次看到越南品牌 多看一張全身照

對喜歡 Modern Classic、Unisex 與運動經典的 ARVO WORLD 讀者，這趟風格旅行其實有很多熟悉的入口：條紋褲、Polo、白襯衫、牛仔褲。換一個比例、裝飾或搭法，熟悉的衣服就有了另一個城市的表情。

下次再看到一個越南品牌名字，可以多翻幾張。看那條褲子配什麼上衣，看女裝裡的花怎麼走進男裝，看舞台上的細節又如何留在日常系列裡。也許你最後收藏的不只是一件明星同款，而是一整個以前沒注意過的衣櫥。

讀者常問

越南時尚和 streetwear 是同一回事嗎

Streetwear 是其中一部分。PUSH PUSH、Hades、DirtyCoins、Levents 各自改寫日常輪廓；Fancì Club、La Lune 有更強的身體與舞台表現；GIA Studios 提供當代女裝剪裁的入口。這些是看作品的方法，品牌也會跨越分類。

PUSH PUSH 一開始就是 Unisex 品牌嗎

據2024年原訪談，品牌最初鎖定二十多歲女性，Stripes Pants 後來也吸引男性客群。目前官方仍以跨男女穿著介紹這款褲子；這不代表全系列每件服裝都採同一種版型。

為什麼最近看到更多越南品牌

本地商店、音樂合作、藝人造型、海外經銷與媒體報導，讓人從不同地方發現它們。這些關係累積了好幾年，新品牌也持續加入。

越南品牌都是平價的日韓替代品嗎

不同品牌的定位、設計與製作方式差距很大。先看完整系列、尺寸和商品資訊，再判斷是否適合自己，會比用產地直接替價格與品質下結論更有用。